La DRAC (alors Rhône-Alpes), en partenariat avec d'autres services de l’État et les collectivités régionale et départementales, a engagé une démarche expérimentale de développement de l’éducation aux arts et à la culture avec des intercommunalités essentiellement rurales. 35territoires ont candidaté pour négocier et conclure avec l’État et les partenaires une convention (25 aujourd’hui, suite à des regroupements). Et parallèlement des cadres de la DRAC se sont portés volontaires et ont été formés pour être référents d’un de ces EPCI. L’objectif est de donner les clés pour désirer, comprendre et s’approprier les champs culturels et artistiques, à des populations éloignées géographiquement, économiquement et socialement de l’offre culturelle. Depuis fin 2014, la DRAC a missionné La Nacre pour accompagner son action en direction de ces territoires. Le 7 avril 2016, une rencontre visait à réunir les acteurs de territoires ruraux, élus, techniciens et acteurs culturels, pour réfléchir ensemble aux modalités que peut revêtir l’action artistique et culturelle sur des territoires éloignés des services culturels et aux actions collectives que pourrait proposer La Nacre pour accompagner les différentes parties prenantes du développement culturel sur ces territoires. Cette journée d’échanges s'est appuyée notamment sur des expériences ayant déjà produit des effets et des projets en cours. La Nacre propose à présent des vidéos et des éléments de production de cette journée, ainsi que d'autres ressources.
Comment encourager et stimuler le potentiel de développement économique des lieux culturels par la mise en œuvre d’actions collectives sans pour autant affecter leur vocation culturelle ? Quelles sont les bonnes pratiques pour valoriser le développement économique grâce à l’offre culturelle de son territoire ? L’objectif de l'étude publiée en 2016 par l'Institut d'aménagement et d'urbanisme Ile-de-France est d’identifier les bonnes pratiques de sites et lieux culturels en France et à l’étranger contribuant au développement économique des territoires grâce à la mise en place d’une approche collective à l’échelle d’une destination. L’étude propose dans un premier temps de faire le point sur la littérature existante concernant les bénéfices attendus des équipements culturels pour leur environnement, puis présente dans un deuxième temps des études de cas nationales et internationales sur des stratégies de mise en valeur d’une destination touristique ou d’un territoire autour d’un équipement culturel avec les méthodes d’évaluation associées. On notera notamment l'étude de cas consacrée au Beamish Museum (Angleterre) : "un musée vivant et attractif en territoire rural".
Le grand orgue Merklin de la collégiale de Mantes-la-Jolie était muet depuis 1970. Si la municipalité, propriétaire de la collégiale, souhaitait s'engager dans sa restauration, la question du financement était un frein. Une association de mécénat d’entreprises, qui regroupe de grands entrepreneurs (EDF, GDF, ciments Calcia…), est alors approchée, ainsi que des PME. En contrepartie de leur mécénat, les entrepreneurs bénéficient d’un abattement fiscal et d’un concert privé, organisé chaque année à la collégiale. Par ailleurs, lorsqu’un particulier fait un don à une association, le fisc consent à une réduction d’impôt (sur l’impôt sur le revenu) d’une valeur de 66 % des sommes versées, ce qui n'est pas possible pour des dons directs à une municipalité. D’où l’intérêt pour une collectivité, qui souhaiterait par exemples recevoir des dons de particuliers, de passer une convention avec une association dans le cadre d’une opération de restauration patrimoniale.
35 créateurs à La Meignanne (2 200 habitants dans le Maine-et-Loire), c'est la prochaine date (15-17 avril 2016) de l'expo-vente itinérante Bastringue Général. Plus qu'un simple marché de créateurs, le Bastringue Général se présente comme un événement populaire ambulant qui investit chaque endroit où il passe : scènes transportables, jeux de lumière, ateliers, démonstrations et spectacles musicaux issus d'artistes locaux. Par ce grand marché aux allures de festival, l'évènement offre également à des artistes locaux qui n'ont pas de boutique l'opportunité de se faire connaître. Porté depuis 2011 par l'association Bastringue Général, qui a pour objectifs de mettre en valeur et promouvoir les ressources et les richesses du territoire, croiser les genres artistiques et les publics, métamorphoser les lieux investis et créer des moments conviviaux et festifs, cet évènement est un succès puisque l'association réalisera en avril sa 14ème édition.
Depuis 2014, le Conseil départemental de la Nièvre organise l'été une "tournée générale d'alimentation culturelle", soit un camion conduit par une médiatrice culturelle, intermittente du spectacle rémunérée au cachet, qui élabore sa propre programmation. Une initiative qui a remporté en 2014 le prix de l'innovation territoriale remis par l'Assemblée des départements de France. A l'été 2015, 100 "propositions artistiques" ont eu lieu dans 24 lieux différents, rassemblant à chaque fois entre 15 et 60 personnes. Ces spectacles sont l'occasion de valoriser les "produits locaux", à savoir les compétences culturelles locales. Origine du projet, montage et budget, La Gazette fait le point sur cette expérience.
La Nacre a organisé fin novembre 2015 une journée d'information intitulée "L'innovation sociale au service de l'innovation artistique : quand penser différemment son organisation interne favorise le projet artistique". Cette association, dont l'objectif est d’accompagner les professionnels de Rhône-Alpes à appréhender les évolutions du spectacle vivant, a réalisé ensuite une fiche regroupant une sélection de ressources autour de la gouvernance des projets culturels. En raison du peu de ressources concernant la gouvernance des institutions culturelles, le champ des références sélectionnées a été élargi à ce qui concerne la gouvernance des associations ainsi que le projet culturel.
En 2011, une troupe de Lailly-en-Val, près d’Orléans, organise une rencontre internationale autour des marionnettes. Elle sollicite à cette occasion l’aide de la population, notamment pour l’hébergement et l’intendance. Poursuivant cette dynamique, la troupe lance alors l’idée d'une association de maintien d’actions culturelles (AMAC), qui séduit les bénévoles sur des notions différentes : acte citoyen, action militante pour que la culture continue d’exister en France, importer la culture en milieu rural, programmation indépendante... Chaque adhérent contribue selon ses moyens, participant à hauteur de 40 € ou plus pour soutenir un spectacle, le groupe ayant choisi d’en organiser quatre par an. Grâce à la loi sur le micro-mécénat culturel, les adhérents bénéficient d’un abattement correspondant à 66 % des sommes versées. En retour, ils reçoivent une place pour chaque spectacle soutenu. Ils participent en outre à une action solidaire dans la mesure où le prix public de la place est fixé à 10 € (5€ pour les moins de 26 ans). Les sommes collectées auprès des adhérents, environ 5000 € par an, représentent le budget prévisionnel attribué à la programmation culturelle. Quel mode de gouvernance, quelle programmation, quel public rassemblé ? Réponse à découvrir dans un article du magazine Kaizen.
A Sené (9 156 habitants dans le Morbihan), la commune a constitué des groupes locaux d’orientation de la programmation (GLOP) ayant pour mission de sélectionner spectacles et exposition pour alimenter la programmation culturelle de la ville. L’ambition de la commune : intégrer les citoyens au cœur de la programmation artistique municipale pour "faire avec eux" plutôt que "faire pour eux", jugeant que les habitants sont qualifiés pour participer à ces choix. Moteur et étapes de cette démarche : une volonté (2008) de créer un centre culturel en centre-ville ; puis la création d’un office municipal de la culture, le recrutement d’un directeur de la culture et de la vie associative et la nomination d’un maire adjoint à la culture ; une concertation mise en place en 2009-2010 afin de déterminer les modalités de fonctionnement du centre ; l’inauguration du lieu en 2013. Comment fonctionnent ces GLOP, qui les composent, quel est le circuit de validation de la programmation… ? Reportage détaillé dans Maires de France.
Créé par le Centre de Ressources DLA financement pour Opale/CRDLA Culture et destiné aux porteurs de projets artistiques et culturels, Diag_Cultureflash est un outil (sur Excel) permettant un diagnostic rapide de la situation économique et financière de sa structure. En se munissant uniquement des bilans et comptes de résultats des trois dernières années (ou deux dernières + le budget prévisionnel), il devient possible d'obtenir une photographie de la santé financière de sa structure avec une analyse qui reprend les grands indicateurs (fonds de roulement, besoin en fonds de roulement, trésorerie) et permet des alertes si la situation le nécessite.
Le Domaine du Tournefou, en Champagne-Ardenne, est animé et géré par Tournefou, une association axée sur l’éducation artistique, proposant des formations pour permettre l’accès à la culture aux enfants et adultes de tous les milieux, une programmation culturelle (expositions, concerts...) ainsi que des actions de médiation artistique. Depuis mai 2015, l'association a mis en place "La ruelle des artistes", soit cinq ateliers et deux résidences pour des artistes plasticiens et écrivains de la région et d’ailleurs. Cette "ruelle" est envisagée comme un lieu de rencontres entre artistes et enfants, artistes professionnels et amateurs, artistes et publics sensibles, artistes étrangers et habitants de la région.
